Εισηγητής, ο κ. Θεολόγης Ανδρονίδης, χημικός.
Η καθιέρωση του νομίσματος στις οικονομικές συναλλαγές των ανθρώπων, σε αντικατάσταση του ανταλλακτικού συστήματος, έβγαλε την ανθρώπινη κοινωνία από τον πρωτογονισμό, διευκόλυνε τις ανθρώπινες συναλλαγές, καθιέρωσε σαν βασική δραστηριότητα την επικοινωνία διαφορετικών κοινωνιών και αυτό με τη σειρά του έδωσε τη βασικότερη ώθηση στην ανάπτυξη του ανθρώπινου πολιτισμού.
Έτσι λοιπόν, στα επόμενα 2 (δύο) μαθήματα (8 Φεβρουαρίου και 15 Φεβρουαρίου 2012). Ο Ανδρονίδης Θεολόγης, καθηγητής Χημείας, σταθερός και βασικός συνεργάτης αυτού του πνευματικού μας συμποσίου, θα αναπτύξει την εξέλιξη της νομισματοκοπίας.
Η οικονομία των πρωτόγονων  κοινωνιών στηριζόταν στην ανταλλαγή και πολύ αργότερα εισήχθη το χρήμα σαν μέσο συναλλαγής. Η ιστορία του χρήματος ξεκίνησε χιλιάδες χρόνια πριν και ως χρήμα χρησιμοποιήθηκαν διαφορετικά αντικείμενα.
Το νόμισμα εμφανίζεται για πρώτη φορά στη Μικρά Ασία γύρω στις αρχές του 7ου πΧ. αιώνα και ήταν κατασκευασμένο από ήλεκτρο. Πρόκειται για μια σημαντική εφεύρεση που άλλαξε την ιστορία της ανθρωπότητας και ο ρόλος των αρχαίων Ελλήνων ήταν κομβικός. Η Αίγινα είναι  η πρώτη που υιοθετεί την εφεύρεση και κόβει το πρώτο Ευρωπαϊκό νόμισμα. Η Αθήνα  κόβει λίγο αργότερα τη δραχμή και την καθιστά παγκόσμιο νόμισμα.
Στην νεότερη εποχή το νόμισμα αποδεσμεύεται από τα μέταλλα και σήμερα πλέον κυριαρχεί το άϋλο χρήμα.
Καθηγητής στην Δευτεροβάθμια εκπαίδευση ο Θεολόγης Ανδρονίδης συνδυάζει την επιστημονική κατάρτιση με την πλατιά ανθρωπιστική μόρφωση. Με τις εισηγήσεις του σε θέματα φιλοσοφίας και τεχνικού πολιτισμού της αρχαιότητας συνεισφέρει ουσιαστικά στα μαθήματα  Κλασικής παιδείας που τα παρακολουθούν και τα απολαμβάνουν, κάθε Τετάρτη πολλοί συμπολίτες μας.

Με αφορμή το κόψιμο της βασιλόπιτας, την ερχόμενη Τετάρτη ( 8 Φεβρουαρίου) αισθανόμαστε την ανάγκη να υπενθυμίσουμε στην τοπική κοινωνία τους βασικούς συντελεστές αυτής της σπουδαίας πνευματικής δραστηριότητας.
Εμπνευστής των μαθημάτων από το 2003, βασικός εισηγητής στην αρχή και συντονιστής υπήρξε ο κ. Ζήσης Μητλιάγκας, φιλόλογος και πρώην Δήμαρχος Σερρών, Τα μαθήματα όμως εμπλούτισαν με τις εισηγήσεις τους και διεύρυναν το ακροατήριο, αξιόλογοι άνθρωποι των γραμμάτων της περιοχής μας και πέτυχαν να γίνουν τα μαθήματα ένα σπουδαίο πνευματικό συμπόσιο μοναδικό στην Ελληνική επικράτεια.
Αυτοί είναι οι : Πασχαλέρης Θεόφιλος, φιλόλογος, Φάκας Φιλοκτήμων, φιλόλογος – θεολόγος, Αλεξάνδρα Μπαΐρα ,φιλόλογος, Δεληγιώργης  Γιώργος, φιλόλογος, Θεολόγης Ανδρονίδης, χημικός, οι νεότεροι φερελπίδες φιλόλογοι Νότας Θωμάς, Κράιας Γιώργος και Παρασκιώτης Γιώργος, ο γιατρός Μπαλάνος Νικόλαος και η Χρύσα Γιαβροπούλου, από το ανοικτό Πανεπιστήμιο.
Ιδιαίτερη λαμπρότητα έδωσε στα μαθήματα η παρουσία του διαπρεπούς καθηγητή φιλολογίας του Α.Π.Θ. Λυπουρλή Δημητρίου.
Η Μητρόπολη Σερρών και ο Μητροπολίτης μας κ.κ. Θεολόγος νιώθουν περήφανοι που φιλοξενούν στα Μαξίμειο Πνευματικό Κέντρο μια τόσο σπουδαία πνευματική δραστηριότητα και επιθυμούν να ευχαριστήσουν και να επαινέσουν δημόσια το Δήμο Σερρών και την  Συνεταιριστική Τράπεζα Σερρών για την υποστήριξη που προσφέρουν σ’ αυτή την πνευματική δραστηριότητα.

Τα μαθήματα  γίνονται κάθε Τετάρτη, ώρα 7 μμ στο Μαξίμειο Πνευματικό Κέντρο (Νικ. Νικολάου 21) στις Σέρρες.

 Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Χορηγός, η Συνεταιριστική Τράπεζα Σερρών

Από το Δημοτικό Εικαστικό Εργαστήριο ΑΡΤΙΟ ανακοινώνεται το πρόγραμμα διαλέξεων για το μήνα Φεβρουάριο, που διοργανώνονται από το τμήμα Ιστορίας της Τέχνης. Αυτό το μήνα, τρεις εικαστικοί της πόλης μας θα καταθέσουν την άποψή και την εμπειρία τους για διαφορετικές πτυχές της ιστορίας της τέχνης. Μετά τις διαλέξεις θα ακολουθήσει ελεύθερη συζήτηση. 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

3.2.12 Παραμόρφωση και υπερβολή στην τέχνη    
Μαργαρίτα Παντελάκη (εικαστικός)
10.2.12 JAN FABRE – Αναφορά στο έργο του          
Μαργαρίτα Παντελάκη (εικαστικός)
17.2.12 Η κρυφή γεωμετρία στην τέχνη                         
Κώστας Λάσκαρης (εικαστικός)
24.2.12 Η ελευθερία στην τέχνη                  
Βασίλης Βαφειάδης (ζωγράφος-εικαστικός)

Οι διαλέξεις γίνονται στο ΑΡΤΙΟ (οικία Σχοινά), Ν. Φωκά και Ακροπόλεως 6, 
κάθε Παρασκευή βράδυ στις 9:00. 
Η συμμετοχή είναι ελεύθερη. 
Για πληροφορίες: καθημερινά στη γραμματεία του ΑΡΤΙΟ, 
τηλ. 23214 00715 πρωινά 9:30 – 13:00΄ και απογεύματα 18:00 – 20:30
neoartio2010@gmail.com

Η Δημόσια Κεντρική Βιβλιοθήκη Σερρών, ο Σύλλογος Φίλων Βιβλιοθήκης, οι εκδόσεις Πατάκη και το βιβλιοπωλείο «Σωκράτης» διοργανώνουν εκδήλωση κατά τη διάρκεια της οποίας θα γίνει η παρουσίαση του νέου βιβλίου του Σερραίου συγγραφέα Πασχάλη Λαμπαρδή με τίτλο «Κάθετη έξοδος» την Τετάρτη 15 Φεβρουαρίου στις 8:00 το βράδυ στο αμφιθέατρο «Γεώργιος Καφταντζής» της Βιβλιοθήκης.
Για το βιβλίο θα μιλήσουν: η Χρυσάνθη Παλάζη - Kαθηγήτρια Φιλόλογος, και ο ίδιος ο συγγραφέας Πασχάλης Λαμπαρδής, ενώ αποσπάσματα θα διαβάσει η Μαρία Mεντίζη - Θεατρολόγος – Εκπαιδευτικός.

Ο Πασχάλης Λαμπαρδής γεννήθηκε στις Σέρρες και έλκει την καταγωγή του από την Ανατολική Θράκη. Η πρώτη του επαφή με την συγγραφή έγινε όταν σε ηλικία 15 χρόνων περίπου ένιωσε έντονη την ανάγκη να γράψει. Ασχολήθηκε με την ποίηση, τον πεζό λόγο και διάφορα μικρά διηγήματα τα οποία αργότερα, θεωρώντας τα απέριττα, έκαψε.
Αργότερα και ενώ σπούδαζε μηχανικός, αποφάσισε να ασχοληθεί συστηματικά με τη λογοτεχνία. Η πρώτη εκδοτική του εμφάνιση πραγματοποιήθηκε το 1997 με το βιβλίο «Υπόθεση Ζωής», σκιαγραφώντας το πέρασμα ενός ανθρώπου από τον πνευματικό χώρο του Αγίου Όρους στην προσπάθειά του να βρει την λύτρωση.

Στη συνέχεια τον Απρίλιο του 2002, μετά από τρία χρόνια έρευνας κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Ιωλκός το μυθιστόρημα «Ο Ταξιδευτής του Βοσπόρου», που μεταφράστηκε στη τουρκική γλώσσα και του απενεμήθη το βραβείο “Λογοτεχνίας και Πνευματικών αξιών” από την Ελληνική Εταιρεία Χριστιανικών Γραμμάτων.
Τον Ιούνιο του 2005 κυκλοφόρησε το μυθιστόρημα «Οι Φύλακες της Ανατολίας» από τις εκδόσεις Πατάκη, όπου αποκαλύπτει ένα κρυφό κόσμο στα βάθη της Ανατολής και τον Μάιο του 2008 κυκλοφόρησε το βιβλίο του «Η Κοιλάδα των Σπαθιών» από τις εκδόσεις Πατάκη, ένα μυθιστόρημα για το Βυζάντιο του 11ου αιώνα.
Το νέο του βιβλίο «Κάθετη έξοδος» κυκλοφόρησε επίσης από τις εκδόσεις Πατάκη το 2011. Πρόκειται για ένα επίκαιρο μυθιστόρημα που έχει φόντο μια υπερπαραγωγή εκατομμυρίων, με σενάριο εκπληκτικό, που έχει τη δύναμη να αλλάξει τον τρόπο που σκέφτεται η ανθρωπότητα, ή μάλλον τον τρόπο που της επιβάλλουν να σκέφτεται... Μια ταινία που κατονομάζει όχι μόνο όσους κρύβουν έντεχνα την αλήθεια για δικό τους όφελος, αλλά και τους τρόπους που χειραγωγούν ανενόχλητοι τον κόσμο.
Τα τελευταία χρόνια ο Πασχάλης Λαμπαρδής, έχοντας διακόψει κάθε άλλη του δραστηριότητα, ασχολείται αποκλειστικά με τα γράμματα και την ιστορική έρευνα.

Μάνα... Μητέρα... Μαμά... 
του Γιώργου Διαλεγμένου
Πρεμιέρα: Πέμπτη  26 Ιανουαρίου στο Δημοτικό Θέατρο «Αστέρια»
Παραστάσεις : κάθε Τετάρτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00
κάθε Κυριακή στις 20.00

ΜΕ ΘΕΣΗ ΚΑΙ ΕΠΙΘΕΣΗ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ ΑΠΟ ΤΟ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. ΣΕΡΡΩΝ
Με τρεις παραγωγές στην κεντρική σκηνή, μια στην παιδική, και παράλληλα με φιλοξενίες υψηλών προδιαγραφών, προχωράμε κόντρα στα δύσκολα  μετατρέποντάς τα σε ευκαιρίες για δημιουργία!
Πετυχαίνοντας τους πρώτους στόχους με δημιουργική αισιοδοξία και συμμετοχή του κόσμου, που στήριξε τις επιλογές του από την έναρξη της φετινής χειμερινής περιόδου, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών, ετοιμάζει την πρώτη θεατρική παραγωγή του για το 2012.

Με το θεατρικό έργο «Μάνα μητέρα μαμά» του Γιώργου Διαλεγμένου στο Δημοτικό θέατρο Αστέρια στις 26 Ιανουαρίου ανοίγει η αυλαία για την καινούρια χρονιά. Ένα έργο που θα είναι παντοτινά επίκαιρο, αφού σ’ αυτό πρωταγωνιστεί η εμβληματική μορφή της ελληνικής κοινωνίας και της ελληνικής οικογένειας, η μητέρα.
Με φόντο τις αντιπαροχές που άλλαξαν τον τρόπο της ζωής μας, η κωμωδία του παραλογισμού της αγάπης που έχουν να υποστούν οι γιοι, οι νύφες, οι κόρες και οι γαμπροί, στην ελληνική οικογένεια, ζωντανεύουν σε όλο τους το μεγαλείο. Με γλώσσα αληθινή. Με σχέσεις που καθηλώνουν. Με πρόσωπα αναγνωρίσιμα όσο οι πιο δικοί μας άνθρωποι. Με γέλιο πηγαίο και πικρό. Με αλήθεια για όσα κουβαλάμε στο κύτταρό μας. Με όσα πέρασαν στο DNA μας μέσα από κάθε ελληνίδα «Μάνα μητέρα μαμά».

«Ο Γιώργος Διαλεγμένος έπεσε σαν μετεωρίτης στη θεατρική μας αγορά. και αποδείχτηκε πάμφωτος γαλαξίας που απλώς υποδύθηκε τον κομήτη για να μας παραπλανήσει. Ο Γιώργος Διαλεγμένος έγραψε μόνο αριστουργήματα. Δεν υπάρχει αδιάφορο, μέτριο ή αμφιλεγόμενο έργο του. Σπάνιο φαινόμενο στο παγκόσμιο θέατρο». 
(Από σημείωμα του Κώστα Γεωργουσόπουλου).

Μάνα... μητέρα... μαμά...
Το άθροισμα των τριών αυτών λέξεων στον τόπο μας εξακολουθεί να ισούται με τον  πυρήνα της «αγίας ελληνικής οικογένειας». Το άλλοθι της μητρικής στοργής μας δένει με την ελληνική πραγματικότητα έτσι όπως έφτασε μέχρι τις μέρες μας, μέσα από ανοχές, ενοχές και συνενοχές. Συνενοχές, που κουκουλώνουν τα εύκολα συγχωροχάρτια που μάθαμε να χαρίζουμε στους φταίχτες σαν λαός, αφού μάθαμε να καλύπτουμε χρόνια τώρα όσα φταίνε για τα σημερινά μας αδιέξοδα.
Σε μια χώρα που επιβράβευε τον απατεώνα μεγάλο ή μικρό και πάντα εκμεταλλευόταν τον συνεπή και τον ευσυνείδητο.
Μάνα μητέρα μαμά, τίτλος σε μια κωμωδία πικρή και αληθινή σαν την πικρή και αληθινή κωμωδία της ζωής μας, σ’ αυτόν τον τόπο, όπου η μάνα, η μητέρα, ή, η μαμά τσιγκουνεύεται την αγάπη από τον γιο που στάθηκε στο πλάι της να τη φροντίσει, για να την χαρίσει απλόχερα στο άσωτο.
Πόσο της μοιάζει η Ελλάδα μας; Απόλυτα!
Γι’ αυτό διαλέξαμε αυτό το έργο. Γιατί με τη σάτιρα και το γέλιο που προσφέρει, δίνει ευκαιρίες να ξορκίσουμε τις ομοιότητες της μάνας μητέρας με τη χώρα μητέρα. Μας δίνει τις ευκαιρίες να τις ξορκίσουμε γελώντας!

Οι συντελεστές της παράστασης:
Παίζουν οι ηθοποιοί: Χρήστος Μωραϊτης, Γιάννης Κρανάς, Ηλιάνα Παναγιωτούνη,  
Μαρίνα Γαζετά, Μαρία Μπενάκη.
Σκηνοθεσία: Γιάννης Αναστασάκης
Σκηνικά – κοστούμια: Ιουλία Σταυρίδου
Βοηθός σκηνοθέτη:  Γιώργος Καρύδας

Τιμές εισιτηρίων
Γενική είσοδος 10 ευρώ
Μειωμένο (παιδικό, φοιτητικό, ομαδικό για συλλόγους και σωματεία) 8 ευρώ
Είσοδος δωρεάν για ανέργους (με την επίδειξη της ταυτότητας και της κάρτας ανεργίας)
Ισχύουν εισιτήρια ΟΓΑ

Ευχαριστούμε τους χορηγούς PIZZA FAN, KΡΙ ΚΡΙ, T.V.S, ΔΙΚΤΥΟ ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ, serresvres.gr, τον κ. Λευτέρη Αερόπουλο και το «Μουσικό Εργαστήρι Σερρών» για την συμβολή τους στην άρτια προετοιμασία της παράστασης.

Χορηγός επικοινωνίας: www.serresvres.gr

Τετάρτη 29/2 "Κοτόπουλο με Δαμάσκηνα" των Μαρζαν Σατραπι και Βενσαν Παρονο

Τετάρτη 14/3 "Το Παιδί με το ποδήλατο" των Ζαν-Πιερ και Λυκ Νταρντεν

Τετάρτη 28/3 "Carnage" του Ρομαν Πολανσκι

Τετάρτη 4/4 "Το Λιμάνι της Χάβρης" του Ακι Καουρισμακι

Μετά την έκθεση-φωτορεπορτάζ για την Μπιενάλε της Βενετίας, την έκθεση Χαρακτικής, την 5η mini ART και την παρουσίαση του πρότυπου Φωτογραφικού εργαστηρίου της ΝΕΛΕ, ο τεχνοχώρος ΜΡΙΚΙ art (πεζόδρομος Κουντουριώτη-Σέρρες) σε συνεργασία με τον εικαστικό χώρο ΑΡΜΟΣ και την TSATSIS PROTJEC\ARTFORUM παρουσιάζει έργα των σημαντικών σύγχρονων καλλιτεχνών:
ΑΓΓΕΛΟΥ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΥ-ΜΙΧΑΛΗ ΓΚΑΡΟΥΔΗ
STANISLAV MARIJANOVIC-MIXALH MANOYSAKH
KΥΡΙΑΚΟΥ ΚΑΤΖΟΥΡΑΚΗ - ΑΡΗ ΣΤΟΙΔΗ

Την επιμέλεια της έκθεσης έχει ο εικαστικός Βασίλης Βαφειάδης.

Ιδιοκτήτες της γκαλερί TSATSIS PROJECTS/ARTFORUM (Τσιμισκή και Δ.Γούναρη-Θεσ/νίκη), είναι o Σερραίος εικαστικός Παντελής Τσάτσης και η σύζυγος του Εύα Τσάτση.
Από το 1983 στον πρώτο τους χώρο (Ν.Φωκά), διοργάνωναν εκθέσεις καλλιτεχνών όπως: Ζουμπουλάκης, Τσόκλης, Καρράς, Δικέφαλος, Παπαγιάννης, Πάστρα, Απέργης, Φωκάς, Παπαδοπεράκης, Μανουσάκης, Ζογγολόπουλος, Θόδωρος, Φώτης κ.α. καλύπτοντας με αυτό τον τρόπο το εικαστικό κενό που υπήρχε τότε στην περιοχή της Θεσσαλονίκης.
Από το 1983 έως και σήμερα έχουν εκδόσει περισσότερους από 50 καταλόγους καλλιτεχνών.
Το 1996 η Αrtforum ξεκινά στον πολυχώρο ΒΙΛΚΑ, με κύριους χώρους 700 τ.μ., οργανώνοντας την πρώτη έκθεση με τον φωτογράφο HELMUT NEWTON (ρεκόρ επισκεπτών περί τις 50.000 ).
Η επόμενη έκθεση με θέμα «1968 η χρονιά που θα άλλαζε τον κόσμο» έγινε σε συνεργασία με το «ΒΗΜΑ» και το φωτοειδησεογραφικό πρακτορείο MAGNOUM, παρουσιάζοντας φωτογραφικά ντοκουμέντα εκείνης της εποχής.
Συνέχισε με εκθέσεις καταξειωμένων καλλιτεχνών όπως του Θόδωρου, Ξένου, Κούκου, Φωκά, Λασηθιωτάκη, Σόρογκα, Προδρομίδη, Πλοιαρίδη, Τανιμανίδη, Πετρίδη, Κυπρή, Πολυμέρη, Κόττη, Marijanovic και πολλών αλλων.
Το 1992 στην περιοχή της Ουρανούπολης  μεταμορφώνει ένα εγκαταλελειμμένο Σφαγείο σε πολιτιστικό κέντρο, με φιλοσοφικές βραδιές και καλλιτεχνικές εκδηλώσεις.
Από το 1990 ξεκινούν με την Νίκη Ανδρεάδη το Sani Festival το οποίο στην πορεία εξελίχθηκε σε θεσμό.

Αργότερα η γκαλερί TSATSIS PROJECTS/ARTFORUM στεγάζεται σε νεοκλασικό κτίριο στη Μητροπόλεως, στο κέντρο της Θεσσαλονίκης, όπου φιλοξενεί νέους καλλιτέχνες όπως: Πλοιαρίδης, Αμελαδιώτης, Μανουσάκης, Στοίδης, Αυγέρης, Κατσιπάνος, Αβραμίδης, Στοιδης,  Στρατάκης, Φαζός, Στατήρη, Αντωνόπουλος κ.α.
Στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων της περιλαμβάνονται πλέον συναντήσεις σε διεθνείς εκθέσεις όπως Art Αθήνα, ARCO, στην Μαδρίτη, Art Forum Berlin, Art Joction στις Κάννες, Art Shanghai στην Κίνα και  στην Art Fair Miami 09.
Από το 1999 η γκαλερί είναι ιδρυτικό μέλος του Artforum Culture Foundation, Ίδρυμα μη Κερδοσκοπικού χαρακτήρα που έχει ως στόχο  την διάδοση του πολιτισμού της περιοχής των Βαλκανίων και των κρατών που βρέχονται από την Μεσόγειο, σε παγκόσμιο επίπεδο. Έχει ήδη αναπτύξει συνεργασίες στην Νέα Υόρκη, Κολωνία, Κύπρο, Shanghai και Fukuyama.
Η συνεργασία του ΜΠΡΙΚΙ art με την Αrtforum και τον ΑΡΜΟ προσφέρει τη δυνατότητα παρουσίασης σημαντικών εκθέσεων στις Σέρρες, όχι μόνο στο Μπρίκι αλλά και σε άλλους χώρους όπως η Οικία Παπαβασιλείου, ο «Αρμός» κ.α.
Ο Παντελής Τσάτσης επανειλημμένα στο παρελθόν έδειξε την διάθεση προσφοράς του στα εικαστικά των Σερρών με εκθέσεις, όπως αυτή των Ελλήνων Διεθνών Καλλιτεχνών, την παρέμβαση Γκολφίνου - Προδρομίδη στο Αρχαιολογικό Μουσείου κ.α.
Η σημερινή έκθεση στο Μπρίκι παρουσιάζει αντιπροσωπευτικά δείγματα έργων μοντέρνας τέχνης από καλλιτέχνες αναγνωρισμένους τόσο στην Ελλάδα, όσο και διεθνώς.

Η έκθεση στο ΜΠΡΙΚΙart θα παραμείνει σε λειτουργία μέχρι το Σάββατο 11 Φεβρουαρίου 2012. 

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ

 

ΑΓΓΕΛΟΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ

 Γεννήθηκε το 1957 στα Τρόπαια Γορτυνίας
Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας,
στο εργαστήρι του Δ. Κοκκινίδη και Σκηνογραφία με τον Β. Βασιλειάδη              
Σήμερα διδάσκει ζωγραφική στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών

Ατομικές του Εκθέσεις πραγματοποιήθηκαν:

1986 Γκαλερί F ,Αθήνα - 1990 Δημοτική Πινακοθήκη, Αθήνα -  1992 Γκαλερί GLORIA, Λευκωσία
1995 Art Athina 95, Γκαλερί Titanium - 1995 Art Forum, Θεσσαλονίκη - 2000 Art Athina 2000 Art Forum
2001 Γκαλερί Οπους, Λευκωσία - 2002 TSATSIS PROJECTS/ARTFORUM θεσσαλονικη -2008 ART ACT,   Aθήνα
2009 gallery ΑΠΟΚΑΛΥΨΗ Λευκωσία κ.α.
Επιλογή από τις κυριότερες ομαδικές εκθέσεις
1989 Πινακοθήκη, Ναύπλιο - Ίδρυμα Πιερίδη -  Μουσείο Palacio Marques de Campo, Βαλένθια, Ισπανία
1995  Εικονογραφήσεις, Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών -   Απόψεις της Μεσογείου, Ντουμπρόβνικ, Κροατία,
1997 Oe profundis, Art Forum Βίλκα, Θεσσαλονίκη -  Arte Sur, Γρανάδα, Ισπανία
1998 Πειραιάς: Εμπορικές και Ναυτιλιακές Δραστηριότητες του Λιμένα -  Ελληνικοί Ορίζοντες, Carliste και York, Αγγλία
1999 Διεθνής Μπιενάλε του Shargan '99 Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα,
Γκαλερί C, Grimaldis, Βαλτιμόρη, Ίδρυμα Ελληνικού Πολιτισμού -  Νέα Υόρκη 2000 -  Riverside Studios, Λονδίνο           
2005,2010  TSATSIS PROJECTS / ARTFORUM, Θεσσαλονίκη

  ΜΙΧΑΛΗΣ ΓΚΑΡΟΥΔΗΣ
Γεννήθηκε στο Διδυμότειχο το 1940
Σπούδασε στην ακαδημία τεχνών "Nikolay Pavlovich" στη Σόφια με τον Prof. Ilia Petrov (1960 –1965)  
Ορισμένες από τις ατομικές του εκθέσεις πραγματοποιήθηκαν Σόφια, Παρίσι, Blagoevgrad, Θεσσαλονίκη, Αθήνα, Λουξεμβούργο, Βιέννη,
Έργα του Γκαρούδη βρίσκονται σε πολλά μουσεία και ιδιωτικές συλλογές στη Βουλγαρία, την  Ελλάδα, την Ιταλία, την Γαλλία και την Ιαπωνία. Ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη.

Έργα του
 ΜΙΧΑΛΗΣ ΜΑΝΟΥΣΑΚΗΣ

Γεννήθηκε στα Χανιά Κρήτης το 1953.  Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας στο εργαστήριο του Δ. Κοκκινίδη.
Το 2004 εξελέγη Επίκουρος Καθηγητής της Α.Σ.Κ.Τ.
Ατομικές και ομαδικές του εκθέσεις πραγματοποιήθηκαν σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Λονδίνο, Λευκωσία, Σανγκάι, Εσθονία κ.α.

ΚΥΡΙΑΚΟΣ ΚΑΤΖΟΥΡΑΚΗΣ

Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1944. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) με τον Γ.Μόραλη και στην Αγγλία στη St. Martins School of Art. Σπούδασε επίσης σκηνογραφία στην ΑΣΚΤ με τον Β.Βασιλειάδη. To 1968 πήρε το βραβείο «Παρθένη».
Έζησε στην Αγγλία τα χρόνια 1972 – 1985, όπου με την βοήθεια του E. Paolozzi και
του Arts Council, οργάνωσε το 1976 έκθεση της δουλειάς του στη Serpentine Gallery.
Ήταν ιδρυτικό μέλος της ομάδας «5 νέοι Έλληνες Ρεαλιστές».
Αντιπροσώπευσε την Ελλάδα στην  XI Biennale de Paris το 1980 και στην Biennale Sao Paulo το 1979. Έχει κάνει πολλές ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Έκανε Σκηνικά - Κοστούμια στον κινηματογράφο (το Προξενιό της Άννας του Π.Βούλγαρη και στις Μέρες του ’36 του Θ. Αγγελόπουλου.)
Από το 1991 με την ΟΜΑΔΑ ΤΕΧΝΗΣ δουλεύει συστηματικά πάνω στις σχέσεις της ζωγραφικής με το θέατρο, τη μουσική, την φωτογραφία και τον κινηματογράφο.
Εκθέσεις του πραγματοποιήθηκαν σε πολλές Γκαλερί και Μουσεία στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Από το 2005 είναι καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών Θεσσαλονίκης.  

                                           
ΑΡΙΣ ΣΤΟΪΔΗΣ

Γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη το 1971. Ζει και εργάζεται στην Θεσσαλονίκη, στην Αθήνα και στο Άγιο Όρος.
Σπούδασε μουσική, συντήρηση αρχαιοτήτων και έργων τέχνης στην Θεσσαλονίκη, καθώς και  συντήρηση ξύλου, γυαλιού και  διακοσμητική ζωγραφική στην Βαρκελώνη. Έχει παρακολουθήσει κύκλους μαθημάτων Ιστορίας της Τέχνης και Φιλοσοφία της Αισθητικής σε πτυχιακό και μεταπτυχιακό επίπεδο στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης.
Ως συνθέτης έχει συμμετάσχει σε τρεις Biennale Νέων Καλλιτεχνών στην Ευρώπη (Θεσσαλονίκη, Τορίνο, Βαλένθια), καθώς και σε διάφορα φεστιβάλ στην Ελλάδα. Ασχολήθηκε κυρίως με τη σύνθεση μουσικής για το θέατρο.
Το 1994 ίδρυσε το Project 111 και την γκαλερί «111» στη Θες/νίκη, διοργανώνοντας μια σειρά εκθέσεων, σεμιναρίων και εκδηλώσεων ως το 1997.
Συμμετείχε στην Art Athina ’08 με την γκαλερι “TSATSIS PROJECTS / ARTFORUM ”
Τον Ιούλιο του 2005, έργα του επιλέχθηκαν για την εικονογράφηση του αφιερώματος στην ιδιωτικότητα, του φιλοσοφικού περιοδικού «Cogito».
Το 2007 συμμετείχε στην Cheap Art της Βιέννης. Επίσης  επιμελήθηκε την ομαδική έκθεση «Μεταξύ Γής Και Ουρανού» στην TSATSIS PROJECTS / ARTFORUM.

STANISLAV MARIJANOVIC

Ο Stanislav Marijanović, Κροάτης καλλιτέχνης, από το 1992 ζει και εργάζεται στη Θεσσαλονίκη.
Από το 1975 έως το 1980 σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Ζάγκρεμπ. Πήρε το Δίπλωμα της Σχολής Ζωγραφικής – Χαρακτικής στην τάξη του καθηγητή Albert Kinert. Από το 1987 έως το 1992 έζησε στο Παρίσι και εργάστηκε στο Atelier de Gravure της Cité Internationale des Arts. Από το 1989 έως το 1990 σπούδασε στην Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts στο Παρίσι, στην τάξη του καθηγητή Vladimir Velickovic.
Έχει πραγματοποιήσει 25 ατομικές εκθέσεις και συμμετείχε σε παραπάνω από 150 ομαδικές εκθέσεις παγκοσμίως. Για την καλλιτεχνική του δημιουργία τιμήθηκε με δέκα βραβεία.
Ανάμεσα στις άλλες καλλιτεχνικές του δραστηριότητες (γλυπτική, κατασκευές, ζωγραφική, λογοτεχνία), έχει εκδώσει λευκώματα  χαρακτικών με κείμενα του Georg Trakl, του Antonin Artaud, του Γιώργου Σεφέρη και του Κ. Π. Καβαφη.

Ο σύλλογος "Σερραίες Μανούλες" και το βιβλιοπωλείο "Μαρνερη" σας προσκαλούν στην ομιλία του Παιδιάτρου κ. Στέλιου Χ.Παπαβέντση με θέμα "Προικισμένα μωρά-Εμπνευσμένοι γονείς"
Θα ακολουθήσει συζήτηση και ερωτήσεις από τους γονείς για όσα θέματα τους απασχολούν σχετικά με την ανάπτυξη και διατροφή των παιδιών τους.

Το Λύκειο Ελληνίδων Σερρών και ο μουσικομορφωτικός Σύλλογος ''Ορφέας'' Σερρών σας προσκαλούν στην παρουσίαση του βιβλίου της Ελένης Σίμπα ''Ανθολόγιο Ύμνων Ιστορικών Περιοχών'' ΤΟΜΟΣ Α' που συνδιοργανώνουν τη Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου 2012, στις 7μ.μ., στην αίθουσα του ''ΟΡΦΕΑ'' (Π. Κωστοπούλου 12) στις Σέρρες.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν:
Αθανάσιος Μασλαρινός, Περιφερειακός σύμβουλος, Δημοσιογράφος
Στήβη Σιωζοπούλου, Παιδαγωγός, Ψυχολόγος
και η συγγραφέας.

Ο Άντονι Σάφερ, από τους πιο επιτυχημένους θεατρικούς συγγραφείς και σεναριογράφους της Βρετανίας, κατέκτησε παγκόσμια φήμη με το θεατρικό έργο του «Σλουθ» , το οποίο σημείωσε μία από τις πιο εντυπωσιακές εισπρακτικές επιτυχίες της δεκαετίας του '70.  Το «Σλουθ» παίχτηκε για περισσότερες από 2.300 παραστάσεις στο WestEnd του Λονδίνου και περίπου 2.000 παραστάσεις στο Μπροντγουέι. Κέρδισε το Βραβείο Τόνι, ως το καλύτερο έργο του 1970. Δυο χρόνια αργότερα, διασκευάστηκε και για τον κινηματογράφο, και ο σκηνοθέτης Τζόζεφ Μάνκιεβιτς [Joseph Mankiewicz] το έκανε ταινία με τον Μάϊκλ Κεϊν (Michael Caine) στο ρόλο του Μίλον Τιντλ, και τον Σερ Λώρενς Ολίβιε (Sir Laurence Olivier) στο ρόλο του Άντριου Γουάικ.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ: Κάρολος Παυλάκης
ΗΘΟΠΟΙΟΙ: Γ. Κιμούλης – Κ. Μαρκουλάκης
Σκηνοθεσία:  Γ. Κιμούλης – Κ. Μαρκουλάκης
Σκηνικά: Αθανασία Σμαραγδή
Κοστούμια: Ιωάννα Τιμοθεάδου
Φωτισμοί: Μπαμπής Αρώνης
Δ/ΝΣΗ - ΟΡΓΑΝΩΣΗ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: Λευτέρης Πλασκοβίτης

ΣΕΡΡΕΣ :ΤΕΤΑΡΤΗ 14 ΜΑΡΤΙΟΥ ΑΜΦΙΘΕΑΤΡΟ ΤΕΙ ΣΕΡΡΩΝ ΩΡΑ: 9μμ
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: Βιβλιοπωλείο ΕΠΙΚΑΙΡΟΤΗΤΑ Μεραρχίας 41 τηλ. 2321062166 & 99797 & Βασ. Βασιλείου 10 τηλ. 23210-26018